名师大讲堂‖ 清华大学美术学院副院长苏丹教授到临我校讲座理性与浪漫的交织——意大利设计历史与将来

 2018年6月3日9:00于我校西校区伦理楼107，清华大学美术学院副院长、闻名设计师、设计评论家、中国建筑学会室内设计分会理事长、环境建设艺术咨询研究所所长苏丹带来一场题为《理性与浪漫的交织——意大利设计历史与将来》的精彩讲座，广大师生现场凝听讲座。

        讲座开始，苏丹教授以意大利历史切入主题，向我们展示意大利独特的设计理念和设计风格，让我们了解到意大利人对设计的感悟，将意大利文化渗透到设计之中，让我们深深感到震撼，也颇受启发。苏丹教授为大家讲述了“意大利设计”为什么被世界上很多设计师所追捧，并提出“意大利设计”活着界占据举足轻重的地位。接着苏丹教授将意大利的文化与中国文化相比较，得出文化对艺术的陶冶是潜移默化的，使得在场师生对于意大利的设计、文化有了进一步的了解与熟悉。

        苏丹教授通过三个方面来为大家细致讲述设计与意大利之间的融合与转型。
        第一，所谓的精良设计一样平常有两个原则。其一是在功能上，用科学理性的体例表达对人类真实需求的理解，关注的并不是产品的自己，而是产品给人们所必要的用户体验。其二是在情势上，因为设计师的创新精神与理念而设计出的产品。
        第二，文艺中兴时期：艺术和科学融合的辩证思考。文艺中兴时期的艺术成长在一个理想的人性反对神性，人权反对神权，张扬自由和个性的泥土，无论作为兴趣科学的艺术家照旧对科学有独特见解的科学家，他们都深知艺术与科学两种思维体例的融合。
        第三，17世纪到19世纪意大利设计的转型时代。小规模作坊是高水准的根源，17世纪意大利显然是巴洛克艺术的发源地，然而他的工艺却未得到充分的发展，但转型又为他提供了机遇，正是这种“父子相传”、“师徒相授”推动了意大利这种小型化的生产规模和手工制作的特点。这也是为什么意大利艺术得到了转型的紧张缘故原由。

        苏丹教授指出意大利艺术走向近代步伐即巴洛克和洛可可时代，小规模的手工作坊即高水准产品的根源，这是一个情势克服理性的时代。在工业出现的同时，意大利并没有让工业把手工作坊悉数替换，而是大量的保留以实用艺术为主的生产体例。意大利的设计是将自己的功能性和设计结合起来。

        讲座的尾声，苏丹教授通过图片的情势向我们介绍了史天舒、苗苒等活跃在意大利和世界舞台上的华人设计师。苏丹教授将中国艺术与西方艺术做对比，从而盼望同窗在以后的学习与设计中吸取西方艺术的甜头和意大利关于设计的前卫、包容的思想，力争做到让世界也追捧的“中国设计”。

摄影：曹佩茹、付建勋
笔墨：龙士颖、卞红群
校对：张    晨
综合编辑：学院消息中间